La Melbourne Design Week celebra “l’umorismo e la sfacciataggine”
La Melbourne Design Week di quest’anno si è concentrata sul riunire various prospettive, ha detto a Dezeen il curatore del pageant Timothy Moore in questa intervista.
Il più grande evento annuale di design internazionale in Australia, la Melbourne Design Week, è tornata per il suo settimo anno con oltre 70.000 visitatori attesi per tutta la settimana.
Il novanta per cento del contenuto del programma è organizzato da individui, organizzazioni, showroom e marchi non direttamente collegati al pageant.
Moore ritiene che questa struttura dal basso incoraggi l’inclusività, consentendo ai visitatori di scoprire nuovi talenti.
“Ci sono molte narrazioni various piuttosto che un ombrello universale”, ha detto Moore.
“Nessuno è dominante tra i professionisti creativi. Non c’è una storia unica da raccontare, ci sono così tanti percorsi diversi da scoprire per le persone, che si tratti di design e coinvolgimento della First Nation, design australiano che affronta la sostenibilità o scoperta del settore della tecnologia medica .”
Nonostante questo approccio alla curatela, Moore afferma che il lavoro in mostra durante la settimana è ancora inconfondibilmente australiano nella sua prospettiva.
“Mi piace molto l’interpretazione delle tendenze globali e atterra in un modo unico e bellissimo in Australia”, ha detto.
“Spesso ottieni cose dall’estero, poi provi a interpretarle e diventa qualcos’altro, qualcosa di speciale e unico”, ha aggiunto Moore. “C’è sempre buon umore e sfacciataggine nel lavoro.”
Il design First Nation rappresenta il 10 percento delle mostre presentate durante la settimana.
Un esempio è Weaving Circle, che ha introdotto il modo in cui la comunità di Numbulwar situata al largo della costa orientale del Territorio del Nord dell’Australia raccoglie reti fantasma e reti da pesca recuperate dalle loro coste per creare opere tessute sostenibili.
Nel frattempo, il vincitore del Melbourne Design Week Award 2023 è Paula Savage, un’artista mualgal senior dell’isola di Moa nello Stretto di Torres.
Savage è nota per il suo mestiere che utilizza le pratiche materiali tradizionali del suo patrimonio culturale, tra cui tessitura, tintura di cravatte, intaglio e creazione di gioielli.
Secondo Moore, il programma porta le prospettive delle donne e delle persone di colore nella conversazione su come il mondo può essere più sostenibile ed equo.
“Le sfide del 21° secolo richiederanno un approccio più inclusivo e collaborativo, che riconosca il valore dei sistemi di conoscenza e delle pratiche culturali delle comunità indigene e various che sono state ignorate nei secoli precedenti”, ha affermato.
“Nelle tradition indigene, la società si trova all’interno dell’ecosistema del mondo naturale, fungendo da amministratore e custode di terre, territori e risorse in contrasto con il nostro modello occidentale di estrazione”, ha continuato.
“Siamo interessati a scoprire questa ricchezza di conoscenza che è l’eredità dei nostri antenati, riconoscendo anche che siamo gli antenati delle generazioni future”.
Piuttosto che mostrare progetti costruiti, il curatore ha sfidato gli espositori a dimostrare il più possibile il loro processo di lavoro, come i loro schizzi, appunti, registrazioni e conversazioni che hanno avuto.
“Vogliamo che raccontino le loro storie di design al di là degli oggetti e dei manufatti”, ha spiegato. “Siamo più interessati al processo e all’aldilà piuttosto che agli oggetti nel momento”.
La Melbourne Design Week 2023 esplora il tema “Design The World You Need”, un invito all’azione rivolto ai designer per intensificare e risolvere problemi globali.
“Non aspettare che squilli il telefono, non aspettare che il governo si metta al passo, non aspettare che la tua organizzazione cambi tattica, non aspettare che i tuoi clienti facciano una richiesta, i designer devono iniziare advert affrontare questi questioni etiche e morali, come il cambiamento climatico, la giustizia sociale e l’equità economica”, ha affermato Moore.
Advert esempio, la piattaforma di contenuti Assemble Papers riunisce esperti di edilizia abitativa per discutere su come ridisegnare un sistema abitativo più equo e sui cambiamenti finanziari necessari, per fornire a tutti case ben progettate, economicamente sostenibili e pronte per la crisi climatica.
Per limitare l’impatto ambientale del pageant, i materiali da costruzione immagazzinati dalla Melbourne Design Week dello scorso anno sono stati riutilizzati per creare mostre e installazioni durante l’evento di quest’anno.
Guardando al futuro, Moore intende che la Melbourne Design Week aumenti l’impegno internazionale con le città del sud-est e dell’est asiatico al positive di rafforzare le relazioni interculturali.
La Melbourne Design Week si svolgerà in tutta Melbourne dal 18 al 28 maggio 2023. Per ulteriori informazioni su eventi, mostre e conferenze, visita Dezeen Occasions Information.
La fotografia è di Aaron Francis se non diversamente specificato.
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